Atualmente, vivemos uma grande onda de nostalgia que tem dominado vários aspectos da nossa sociedade. Séries como Stranger Things e fenômenos culturais similares estão trazendo de volta uma estética que remete aos anos 80 e 90. Trabalhos recentes, como o álbum *After Hours* de The Weeknd e *Killer Queen* do MGMT, abraçam essas influências com uma abordagem mais moderna e estilizada. Além disso, o aclamado Future Nostalgia de Dua Lipa bebe diretamente da fonte dos anos 70 e 80, consolidando a nostalgia como um elemento central na música, moda e audiovisual.
Nesse cenário de retorno ao passado, os reencontros e voltas de grandes artistas das últimas duas décadas estão criando uma nova tendência. A volta da icônica dupla Sandy & Junior e o retorno ao palco do RBD são exemplos claros dessa movimentação. Entre tantos talentos que marcaram época, não podemos deixar de mencionar a cantora Avril Lavigne, um verdadeiro ícone dos anos 2000.
Como esquecer a influência de Avril Lavigne, que se tornou um símbolo do pop punk e da moda dos anos 2000? Com suas músicas contagiantes e um estilo único, ela não só definiu uma geração, mas também trouxe um toque de rebeldia e autenticidade ao pop. Mas onde ela tem estado nos últimos anos?
Voltemos a 2002, quando Avril lançou seu álbum de estreia, Let Go. Esse trabalho foi um marco na indústria pop, vendendo mais de 16 milhões de cópias e estabelecendo Avril como a nova “Alanis Morissette”. O álbum ofereceu uma alternativa para os jovens que buscavam um pop com uma fórmula mais roqueira e despojada. A crítica foi, em grande parte, favorável, e Avril recebeu oito indicações ao Grammy entre 2003 e 2004, incluindo uma indicação para Música do Ano com “Complicated”.
Seu segundo álbum, Under My Skin (2004), abordou temas mais sombrios e intensos, inspirados no new metal. A obra refletiu a rebeldia e o fim de relacionamentos, com influências de bandas como Evanescence. Apesar de algumas críticas medianas que alegavam que suas músicas eram “formulaicas”, o álbum foi um sucesso comercial.
Em 2007, Avril Lavigne lançou *The Best Damn Thing*, que solidificou sua presença global. O álbum trouxe sucessos como “Hot” e “When You’re Gone”, além do mega hit “Girlfriend”, que recebeu um remix com a rapper Lil Mama e é uma versão em português. Durante essa fase, Avril experimentou um aumento significativo em sua autoconfiança e estilo pop punk jovem, culminando em uma turnê mundial de 110 shows, com coreografias e dançarinas pela primeira vez.
Seus álbuns seguintes, Goodbye Lullaby (2011) e o auto-intitulado Avril Lavigne (2013), mostraram um período de amadurecimento e experimentação. Com colaborações como Marilyn Manson e Chad Kroeger, vocalista do Nickelback e ex-marido de Avril, esses trabalhos exploraram novas sonoridades sem abandonar completamente a fórmula que lançou sua carreira.
No entanto, um episódio controverso marcou a turnê de 2014. Avril foi criticada por cobrar R$800 em um Meet & Greet no Brasil, onde os fãs eram fotografados de forma distante. Essa polêmica gerou uma série de críticas e discussões nas redes sociais. Em resposta, Avril demitiu a equipe responsável e se desculpou, mas o incidente deixou uma marca na percepção pública.
Durante essa fase tumultuada, Avril começou a enfrentar problemas de saúde. Em 2014, ela foi diagnosticada com a Doença de Lyme, uma infecção bacteriana transmitida por carrapatos que causa dores musculares e cansaço extremo. Após lutar contra a doença por dois anos, Avril compartilhou sua batalha em uma entrevista ao *Good Morning America* em 2015, revelando o impacto significativo que a condição teve em sua vida e carreira.
Apesar dos desafios, Avril Lavigne usou sua experiência para inspirar outras pessoas. Em 2019, ela lançou o álbum *Head Above Water*, com uma faixa-título que reflete sua luta e superação. O álbum é um testemunho de sua resiliência e fé, abordando temas de esperança e renovação. A música alcançou a quinta posição nas paradas da Billboard e trouxe um som que mistura country e gospel, mostrando uma nova faceta de Avril como artista.
O álbum *Head Above Water* também destacou a evolução de Avril como compositora e artista. Com letras mais introspectivas e um novo leque de sonoridades, o trabalho trouxe uma perspectiva mais madura e pessoal. Além disso, Avril criou a *Avril Lavigne Foundation*, que arrecada fundos e promove a conscientização sobre a Doença de Lyme e outras condições autoimunes.
O agravamento da pandemia do coronavírus trouxe uma nova oportunidade para Avril expressar seu apoio aos profissionais de saúde. A faixa “We Are Warriors”, lançada durante a quarentena, se tornou um hino de força e esperança, enaltecendo o trabalho dos médicos, enfermeiros e todos os trabalhadores da saúde. O clipe da música, produzido em meio às restrições da pandemia, promoveu uma mensagem de unidade e resiliência.
Atualmente, Avril Lavigne continua relevante na cena musical e sua influência é evidente. Sua música ainda ressoa com novas gerações e seu retorno ao palco é aguardado com entusiasmo. Recentemente, a cantora foi anunciada como uma das atrações do Rock in Rio, o que promete ser um evento marcante, considerando sua ausência dos palcos brasileiros nos últimos anos.
Enquanto esperamos para ver Avril em ação novamente, é impossível não relembrar sua carreira icônica e a evolução de seu som. Desde o pop punk dos anos 2000 até as experimentações mais recentes, Avril Lavigne continua a ser uma figura relevante e inspiradora no cenário musical. Mesmo após seis álbuns de estúdio e uma série de altos e baixos, ela permanece uma artista essencial em nossas playlists e corações.
Avril Lavigne prova que, mesmo após enfrentar desafios pessoais e profissionais, ela consegue manter sua relevância e continuar a impactar o mundo da música. Sua trajetória é um exemplo de resiliência e adaptação, mostrando que a paixão pela música pode transcender o tempo e as dificuldades.