No artigo de hoje vamos falar sobre a canção “Hallelujah” e seu significado, que no Brasil muitos acreditam se tratar de um hino religioso.
A complexa história de “Hallelujah”
Hallelujah é uma música que muitos conhecem, mas poucos sabem o significado. Escrita por Leonard Cohen no início dos anos 1980, traz uma história complexa, marcada por uma tragédia assustadoramente digna de uma obra-prima triste.
“Hallelujah” começa de forma incomum porque é uma balada obscura de um cantor, compositor subestimado para a sua época. Cohen, foi descoberto por outro cantor, compositor subestimado, John Cale e foi eternizado por um terceiro cantor, o compositor Jeff Buckley.
Nessa jornada, “Hallelujah” se tornou uma das canções mais regravadas de todos os tempos.
Foi adaptada e reinterpretada inúmeras vezes. Através de sua evolução, o significado de “Aleluia” também evoluiu, o que por sua vez aprofundou seu significado cultural.
Aleluia vs. “Hallelujah”
Em hebraico, a palavra “aleluia” significa regozijar-se no louvor a Deus.
No entanto, as numerosas referências bíblicas e símbolos religiosos na canção de Cohen não levam a alturas espirituais, mas ao secularismo.
É um lamento amargo sobre amor e perda. Cohen, adepto das escrituras, simplesmente aborda a condição humana descrita na Bíblia para aconselhar os que têm o coração partido.
A palavra “Hallelujah” transcende seu contexto religioso através de imagens, incluindo referências a algumas das mulheres mais notórias da Bíblia.
“Hallelujah” é um refrão digno de celebração, luto, arrependimento, catarse e reconciliação.
É uma história de coração partido, amor verdadeiro lembrado e lamentado, culpa, penitência e encontrar paz nas vicissitudes do quebrantamento, temas com uma miríade de aplicações e dimensões.
Interpretação sexual
A letra também faz alusão ao ímpeto do orgasmo sexual.
O brilho da poesia e das letras de Cohen é aberto e deixam margem para múltiplas interpretações. Podemos encontrar indícios de sexualidade em versos como, traduzido de forma livre por nós:
Houve um tempo em que você me deixou saber
O que realmente está acontecendo lá embaixo
Mas agora você nunca me mostra, não é?
E lembre-se de quando eu me movia em você
A pomba sagrada também estava se movendo
E cada respiração que demos foi “Hallelujah”
O Abaixo pode ser uma referência à região pélvica e ao ato sexual.
Mas ela parece ter esfriado e falhado em reter seus verdadeiros sentimentos.
Talvez ele esteja triste porque sente que o relacionamento morreu.
Ele sentiu profunda intimidade e paixão quando fez amor com ela, mas agora, seu poço de intimidade secou.
Judaísmo e “Hallelujah”
Leonard Cohen era conhecido por canções ricamente estruturadas, comoventes e poéticas que exploravam as profundezas do desespero, do amor desfeito e da política.
Ele muitas vezes misturava imagens religiosas tiradas de sua origem judaica.
Nesse sentido, “Hallelujah” é um documento representativo do catálogo de Cohen.
O constante refrão de “aleluia” da música leva o ouvinte a uma jornada de dor, alegria, sofrimento e celebração, que, quando filtrada pela experiência judaica, diz muito.
Você poderia argumentar que a música reflete as lutas de Cohen com a fé e os testes de fé infligidos ao povo judeu.
No entanto, não se sabe se isso foi intencional ou não de sua parte. A maioria dos críticos musicais assume que as letras devem ser mais abertas.
Nesse trecho traduzido de forma livre, podemos ver um pouco desses elementos:
Bem, eu ouvi dizer que havia um acorde secreto
Que Davi tocou e agradou ao Senhor
O rei perplexo
A viu tomando banho no telhado
Sua beleza e o luar o derrubaram
Ela amarrou você na cadeira da cozinha
E ela quebrou seu trono e cortou seu cabelo
A pomba sagrada
Imagens religiosas
A canção é rica em referências às escrituras judaicas (por exemplo, Rei David e Sansão).
O significado da música é vago, mas sugere uma miríade de dimensões religiosas, românticas e psicológicas.
As letras de Cohen são assombrosas e cheias de lamentações, especialmente quando ele canta:
Eu fiz o meu melhor, não foi muito
Eu não pude sentir, então eu tentei tocar
Eu disse a verdade, eu não vim te enganar
E mesmo que tudo tenha dado errado
Eu estarei diante do senhor da música
Com nada na minha língua, mas “Hallelujah”
John Cale
“Hallelujah” passou despercebido por anos após seu lançamento em 1984. Uma exceção foi Bob Dylan, que era um grande fã e tocou ao vivo em duas ocasiões diferentes em 1988.
Mais tarde naquele ano, John Cale, ex-Velvet Underground, ouviu a faixa enquanto assistia ao show de Cohen no Beacon Theatre em Nova York. (16 de novembro de 1988).
A música ficou em sua mente, mas ele não a gravou até que a revista de música francesa Les Inrockuptibles, pediu que ele a gravasse para I’m Your Fan: The Songs of Leonard Cohen, um álbum tributo de 1991 dedicado a Cohen.
A gravação imediatamente tocou e inspirou outros artistas a gravar suas próprias versões.
Tim Buckley
Por coincidência, Cohen tinha um amigo chamado Tim Buckley, um músico folk experimental que alcançou certa notoriedade nas décadas de 1960 e 1970.
Em 1966, Buckley teve um filho com sua esposa Mary Guibert, mas deixou o casamento logo em seguida.
Guibert se casou novamente com um homem chamado Ron Moorhead, então o menino adotou seu sobrenome e passou a usar o nome do meio, Scott (Scotty para a família).
Em março de 1975, Tim Buckley interpretou o Urso de Ouro na cidade vizinha de Huntington Beach, a família morava em Anaheim, onde Tim se formou no ensino médio, a primeira e única vez que o jovem Scott conheceu seu pai músico.
Jeff Buckley
Embora prometesse manter contato, Tim Buckley morreu inesperadamente de overdose de heroína em junho.
Scottie Moorhead decidiu então usar seu primeiro nome (Jeff) e homenagear seu pai biológico adotando seu sobrenome. E foi assim que Jeff Buckley nasceu aos 9 anos.
Desde muito jovem, Jeff deu sinais de ser um músico promissor. “Eu entrava [no quarto dele] e seus dedos se moviam durante o sono como se ele estivesse tocando violão”, disse sua mãe ao Newport Beach Independent em junho de 2022.
A garagem da família tornou-se famosa pelas jam sessions do colégio, Mary acrescentando: “Deve ser que, quando os pais pensavam que seus filhos estavam desaparecidos, eles ligavam para minha casa, em vez de chamar a polícia!”
Ao longo de sua carreira, Jeff Buckley passou despercebido das gravadoras, tocando com influências que vão do rock clássico ao jazz vocal, do punk hardcore ao folk paquistanês.
Ele tinha uma voz distinta e alta que também desafiava a categorização e tocava guitarra elétrica com a sensibilidade de um folk acústico “baladista” e a precisão de um harpista clássico.
Quando Buckley começou a tocar “Hallelujah”, sua disposição musical única transformou a obra-prima subestimada em algo novo.
As gravações de suas primeiras apresentações ao vivo revelam um tratamento da música que é ao mesmo tempo assombroso, bonito e poderoso.
Grace (1994)
Buckley acabou gravando a faixa para seu álbum de estreia, Grace (1994). Uma versão ao vivo também foi lançada em Live from the Bataclan de 1995, um EP de 1995 que capturou uma performance estelar em Paris.
Tragicamente, Jeff faleceu em 29 de maio de 1997, antes de completar seu segundo álbum, My Sweetheart the Drunk.
Por capricho naquela noite, ele pulou no rio Wolf Harbor para nadar, um canal de escoamento para o rio Mississippi perto de Memphis.
Um rebocador que passava criou um rastro que Buckley não conseguiu combater, interrompendo uma carreira que mal havia começado. Seu corpo foi encontrado alguns dias depois. Ele tinha 30 anos.
A integração de “Hallelujah”
Buckley foi postumamente reconhecido como um gênio musical, e seu cover de “Hallelujah” logo foi considerado um clássico.
Em 2004, a Rolling Stone a declarou uma das melhores canções já gravadas e, em 2013, a Biblioteca do Congresso adicionou a capa de Buckley ao Registro Nacional .
A Time escreveu: “Buckley tratou a música como uma pequena cápsula da humanidade, usando sua voz para oscilar entre a glória e a tristeza, a beleza e a dor.
É uma das grandes canções.” Até hoje, sua versão é considerada definitiva e serviu de inspiração para inúmeras outras interpretações.
Shrek (2001)
Tão importante quanto Jeff Buckley é para a história de “Hallelujah”, a música se tornou popular nos anos 2000 porque foi usada em um filme sobre um ogro verde gigante.
Shrek foi lançado em 2001 com enorme sucesso de bilheteria, e milhões de pessoas ouviram a versão de John Cale habilmente usada no filme.
No entanto, a capa de Rufus Wainwright apareceu na trilha sonora, provavelmente porque ele assinou com a Dreamworks Records, uma ramificação do estúdio que lançou o filme.
Em outras palavras, não custou nada à Dreamworks incluir a versão Wainwright, enquanto eles teriam que pagar pelos direitos da gravação de Cale.
A idolatria americana de “Hallelujah”
Entre 2001 e 2009, “Hallelujah” se tornou mainstream, sendo usado em séries de TV como The West Wing, One Tree Hill, Scrubs, Crossing Jordan, Without a Trace, The OC, House, Dirt, Criminal Minds, ER, Third Assistir, e Betty feia. Também foi amplamente apresentado em shows de competição de canto como American Idol, The Voice, The X Factor e filmes como Watchmen.
Na verdade, foi a performance de Jason Castro de “Hallelujah” no *American Idol* em março de 2008 que colocou a gravação de Buckley em primeiro lugar na parada Hot Digital Songs da Billboard.
Isso, por sua vez, levou a RIAA a certificá-lo como platina (1 milhão de vendas) em abril daquele ano.
Artistas que já fizeram covers de “Hallelujah”
- Bob Dylan
- John Cale
- Rufus Wainwright
- kd Lang
- Alexandra Burke
- Pentatonix
- Brandi Carlile
- Regina Spektor
- willie nelson
- bono
Estes são apenas alguns dos artistas que adicionaram suas vozes ao refrão “Hallelujah”. Já foi usado em funerais, casamentos, para cultos cristãos, e para lembrar vítimas de tragédias (Sandy Hook e morte por COVID-19, por exemplo).
O dilúvio de covers até levou Cohen a dizer em uma entrevista de 2010 : “É uma boa música, mas acho que as pessoas deveriam parar de cantá-la por um tempo.”
Convenção Nacional Republicana 2020
Em 2020, Leonard Cohen e Hallellujah chegaram às manchetes por causa do uso da música na Convenção Nacional Republicana de 2020.
Um cover da música de Tori Kelly foi usado durante o show de fogos de artifício de encerramento, contra a vontade do espólio de Leonard Cohen, que negou permissão ao Partido Republicano.
A propriedade de Cohen inicialmente explorou opções legais, mas a probabilidade de uma batalha legal bem-sucedida era baixa.
Michelle L. Rice, uma representante legal do espólio de Cohen, comentou ironicamente: “Se o Partido Republicano tivesse solicitado ‘You Want it Darker’, pelo qual Leonard ganhou um Grammy póstumo em 2017, poderíamos ter considerado a aprovação dessa música.”
O que faz de “Hallelujah” uma música tão boa?
“Hallelujah” de Leonard Cohen evoluiu para uma canção apropriada para celebração, luto, arrependimento, catarse, reconciliação e tragédia. É uma história que trata e fala sobre amor quebrado, sexo, culpa, penitência, amor verdadeiro lembrado e lamentado e como encontrar a paz no quebrantamento.
“Hallelujah” viu sua própria vida, morte e renascimento várias vezes. Por causa disso, o significado da música provavelmente não diminuirá tão cedo. Em meio a um mundo de tragédias e amores que deram errado, lembre-se das palavras:
Eu fiz o meu melhor, não foi muito
Eu não pude sentir, então eu tentei tocar
Eu disse a verdade, eu não vim para te enganar
E mesmo que tudo tenha dado errado
Eu estarei diante do Senhor da Canção
Com nada na minha língua, mas Aleluia
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Veja a seguir algumas interpelações e se divirta:
Leonard Cohen
Jeff Buckley
Shrek (John Cale)
Andrea Bocelli
Elvis
Bon Jovi
